Fotografías de Sokolov en soliltario, con Yusupov y con Kasparov

 

                                                                    (B. Dolmatovsky)

(https://rg.ru)

(http://skaksogufelagid.is/)

Mis poetisas favoritas: Rosalia de Castro

Hace ya bastantes años tuve la oportunidad de visitar la casa museo de Rosalia de Castro, poetisa y novelista gallega que escribió tanto en gallego como en castellano. La planta baja de esta casa museo estaba destinada en exclusiva, si mal no recuerdo, a la figura de la escritora. La primera planta creo que iba por otros derroteros, recreando una casa rural de su época. Me gustó muchísimo y os recomiendo visitarla si estáis por la zona.

Ella era hija de una hidalga venida a menos y... ¡un sacedorte! Por este motivo en el registro aparece que sus progenitores eran desconocidos. Es considerada universalmente  la precursora de la poesía española moderna junto con Bécquer. En mi opinión su figura tendría que ser recordada mucho más pues lo que hizo tiene un mérito increíble dadas las circunstancias de su época. Que una mujer escribiera en gallego en el siglo XIX, es decir, en la época en la que vivió Rosalía, no resultaba nada fácil por un gran número de razones. La mayor parte de ellas estaban ligadas al pensamiento y estructuración de la sociedad del momento, en la que la lengua gallega, como el euskera, estaba muy desprestigiada y menospreciada.

Aunque escribió muchísima prosa, donde Rosalía brilló fue en el campo de la poesía, a través de la creación de las que pueden ser consideradas sus tres obras clave: Cantares gallegos, Follas novas y En las orillas del Sar. En los últimos años su obra está siendo traducida a muchísimos idiomas: alemán, francés, ruso, japonés, etc. Aquí os dejo un par de poemas de esta mujer adelantada a su tiempo.

Busca y anhela el sosiego

Busca y anhela el sosiego…
mas… ¿quién le sosegará?
Con lo que sueña despierto,
dormido vuelve a soñar.
Que hoy como ayer, y mañana
cual hoy, en su eterno afán,
de hallar el bien que ambiciona
-cuando sólo encuentra el mal-,
siempre a soñar condenado,
nunca puede sosegar.

Dicen que no hablan las plantas, ni las fuentes, ni los pájaros

Dicen que no hablan las plantas, ni las fuentes, ni los pájaros,
ni el onda con sus rumores, ni con su brillo los astros,
lo dicen, pero no es cierto, pues siempre cuando yo paso
de mí murmuran y exclaman:
Ahí va la loca soñando
con la eterna primavera de la vida y de los campos,
y ya bien pronto, bien pronto, tendrá los cabellos canos,
y ve temblando, aterida, que cubre la escarcha el prado.

-Hay canas en mi cabeza, hay en los prados escarcha,
mas yo prosigo soñando, pobre, incurable sonámbula,
con la eterna primavera de mi vida que se apaga
y la perenne frescura de los campos y las almas,
aunque los unos se agostan y aunque las otras se abrasan.

Astros y fuentes y flores, no murmuréis de mis sueños,
sin ellos, ¿cómo admiraros ni cómo vivir sin ellos?

Kasparov y Tal en la última etapa de la vida del genio de Riga

Mis poetisas favoritas: Gloria Fuertes

"¡Madre del amor hermoso, 

qué viaje tan horroroso!"

Melchora

Hace muchos inviernos en mi habitación leía Las tres reinas magas de Gloria Fuertes. No me acuerdo cómo llegó el libro a mí pero me gustó muchísimo. Era divertido, entretenido e instructivo porque me aportaba una forma distinta de ver a los Reyes Magos con lo que ello supone: aplicar la tan necesaria perspectiva de género a la realidad de un niño de los noventa de forma sencilla, amena y disparatada. 

Esta historia elaborada en forma de obra de teatro navideña se publicó en el año 1990 y por ello, su reivindicación del género se realiza desde el punto de vista de las mujeres como esposas de los tres Reyes Magos tradicionales, y no con la intención verdadera de reclamar una personalidad femenina a sus majestades. O tal vez sí (y cito: “Somos las reinas de Oriente. Por primera vez en la historia venimos nosotras a darte Gloria (…)”,  y debido a la época a la que pertenece, su autora no se atreviese a dar ese paso porque hubiera sido considerado como una auténtica revolución social. En cualquier caso la obra muestra valores muy importantes como la amabilidad, el pacifismo y la solidaridad.

  

Este fue el primer contacto que tuve con Gloria Fuertes y aún conservo el libro infantil cuya portada podéis ver encima de estas líneas. Sin embargo, en esta entrada quería mostrar la faceta como poeta de Gloria, que creo que es la más conocida y relevante, aunque su contribución al teatro, la narrativa e incluso la televisión también son importantes. 

Ponerme a contar todo lo que hizo Gloria Fuertes en el campo de la poesía sería muy extenso así que os animo a hacerlo por vuestra cuenta. Sin embargo, me gustaría dejar aquí algunas notas o momentos importantes de su carrera sacados de aquí.

En 1951, Gloria Fuertes, Adelaida Los Santos y María Dolores de Pablos fundaron el grupo poético “Versos con faldas”, cuyo fin era dar a conocer a las voces femeninas de la poesía del momento ofreciendo recitales, tertulias y lecturas en radio. La importancia de este grupo, cuya labor se desarrollará durante tres años, reivindicó la voz femenina como creadora y no como musa.

Las reuniones de este colectivo eran los lunes a las siete de la tarde en el sótano de la Asociación Artístico-literaria del teatro gallego, un espacio público artístico. Pese a que tuvo repercusión en los medios, el grupo siempre se vio con cierto paternalismo. No obstante, en 1983, Los Santos publicó una antología con poemas del grupo, lo que deja constancia de la actividad poética de las mujeres españolas durante estos años.

Con “Versos con faldas” se evidencian las trabas añadidas que las mujeres tenían durante el franquismo para publicar, viéndoselas con la censura más férrea y con la constante crítica, que las tachaba de “locas” a la mínima.

La propia Gloria Fuertes se enfrentó con el censor a la hora de intentar sacar el poemario Aconsejo beber hilo. En el informe, el censor califica la obra como producto de una “mente enferma”. Esta forma de desacreditar a las autoras era relativamente común. Además, eliminó varios poemas que tenían que ver con la mujer, su cuerpo y sus derechos. Esto la obligó a publicar algunos de sus poemarios (como Antología y poemas del suburbio) fuera de España.

Pese a acatar algunos de los cambios, Gloria logró sortear la segunda revisión y colar algunos poemas que, claramente, desafiaban al poder y eran un acto subversivo.

El sentimiento de soledad la persiguió durante toda su vida y, aunque murió junto con su inseparable Chelo Hernández, siempre tuvo esa sensación de desplazamiento con la sociedad. Una sociedad que, en bastantes ocasiones, se burlaba de ella por su físico, por su voz ronca, por sus ademanes y estilismos masculinos, por su condición de mujer, por ser lesbiana, por ignorar su poesía adulta y por no incluirla en el canon por su lenguaje sencillo y cercano.

Este poema que os dejo a continuación, La gente corre tanto parece escrito hoy. Uno de los muchos poemas de Gloria que siguen más vigentes que nunca a día de hoy. Algunas de sus obras recomendables son Poeta de guardia, Sola en la sala, Historia de Gloria, la antología Obras Incompletas o Mujer de verso en pecho de 1995.

Un par de fotografías de Reti

La primera fotografía fue tomada en Bruselas en 1914. Réti llevaba bastón porque había sufrido un accidente de tráfico en el que fue atropellado.

La segunda fotografía fue tomada en Barcelona el 6 de Mayo de 1927, donde disputó una simultánea a 30 tableros.

Mis poetisas favoritas: Gabriela Mistral

Una de las pocas poetisas de las que me hablaron en el instituto fue Gabriela Mistral. Bueno, en realidad no me hablaron mucho de ella, simplemente se limitaron a darme uno o dos poemas suyos. Poco más, ni siquiera sé si a la profesora le gustaba porque a veces te daba la sensación de que citaba a algunos autores por el mero de estar en el libro de texto. Supongo que a Gabriela, si no le hubieran otorgado el Premio Nobel de Literatura en 1945, ni la hubieran incluido en el libro ni me hubieran hablado de ella. 

Es una pena que a veces a los autores sólo se les valore por los galardones que han recibido. Si hablamos de premios además del Nobel esta chilena obtuvo también el Premio Nacional de Poesía de Chile con «Sonetos de la muerte». Me resulta increíble todo lo que consiguió pese a sus orígenes tan humildes. De hecho ella quería estudiar para maestra pero al parecer no lo hizo por falta de dinero. No obstante, entre otras muchas cosas se dedicó a la docencia.

En 1922 se trasladó a México para colaborar en los planes de reforma educativos de José Vasconcelos, político, pensador y escritor mexicano. Durante la década de los 30, dio clases en Estados Unidos. En 1933 empezó sus labores diplomáticas como cónsul de Chile en Madrid. Dos décadas después, en 1953, fue nombrada cónsul en Nueva York y también delegada de la Asamblea General de Naciones Unidas. Su obra está traducida a más de 20 idiomas.

Muchos estudiosos de la vida de la poetisa han considerado a Romelio Ureta como «el gran amor» de su vida. La relación tuvo un final trágico cuando Ureta se suicidó en noviembre de 1909. Mistral escribió Sonetos de la muerte inspirada en sus sentimientos tras la muerte de Romelio. Como muchas poetisas la autoestima de Gabriela era baja, considerándose fea, deforme y complicada. «Yo nací mala, dura de carácter, egoísta enormemente y la vida exacerbó esos vicios y me hizo 10 veces dura y cruel». Os dejo aquí dos poemas suyos que espero que os gusten.

 El amor que calla

Si yo te odiara, mi odio te daría
en las palabras, rotundo y seguro;
¡pero te amo y mi amor no se confía
a este hablar de los hombres tan oscuro!

Tú lo quisieras vuelto un alarido,
y viene de tan hondo que ha deshecho
su quemante raudal, desfallecido,
antes de la garganta, antes del pecho.

Estoy lo mismo que estanque colmado
y te parezco un surtidor inerte.
¡Todo por mi callar atribulado
que es más atroz que entrar en la muerte!

Amor, amor

Anda libre en el surco, bate el ala en el viento,
late vivo en el sol y se prende al pinar.
No te vale olvidarlo como al mal pensamiento:
¡lo tendrás que escuchar!

Habla lengua de bronce y habla lengua de ave,
ruegos tímidos, imperativos de amar.
No te vale ponerle gesto audaz, ceño grave:
¡lo tendrás que hospedar!

Gasta trazas de dueño; no le ablandan excusas.
Rasga vasos de flor, hiende el hondo glaciar.
No te vale decirle que albergarlo rehúsas:
¡lo tendrás que hospedar!

Tiene argucias sutiles en la réplica fina,
argumentos de sabio, pero en voz de mujer.
Ciencia humana te salva, menos ciencia divina:
¡le tendrás que creer!

Te echa venda de lino; tú la venda toleras;
te ofrece el brazo cálido, no le sabes huir.
Echa a andar, tú le sigues hechizada aunque vieras
¡que eso para en morir!

Participación de Lotería de la Peña de Ajedrez Zuri-Baltza (Mayo de 1982)

Espero que los Reyes Magos de Oriente os hayan traído lo que hayáis pedido. Si no es así al menos os quedan los roscones. Aunque poco puedo hacer yo para alegraros el día si no se han cumplido vuestras expectativas con los regalos, voy a alegraros la mañana enseñando cómo eran las participaciones de Lotería de Zuri-Baltza en el lejano 1982.

Gracias a Iñaki Irazu por regalármela.

Mis poetisas favoritas: Marguerite Yourcenar

Vamos a empezar este año con Marguerite Yourcenar quien escribió de todo, novela, ensayo, poesía... Por si fuera poco también se dedicó a la traducción. De origen belga, se nacionalizó estadounidense en 1947.  Es famosa por sus novelas históricas rigurosas escritas con un tono poético. Entre ellas destaca Memorias de Adriano, escrita en 1951 que ha visto la luz en muchísimos idiomas.

No sé si os acordais de Carmen Conde, quien os cometé que fue pionera en entrar en la RAE. Lo propio hizo Marguerite en Francia, ingresando en la Acadamia de este país. Sus poesías no son tan famosas como sus novelas históricas pero investigando un poquito te das cuenta de que tiene algunos poemas preciosos.

Grace Frick fue el amor de su vida. En 1939 le invitó a irse a vivir con él a Estados Unidos, lo cual permitió que a ella escapara de la inminente guerra que iba a producirse en Europa. Vivieron juntos por 40 años y él se encargó de la traducción de su obra al inglés. 

Tú la avispa y yo la rosa

Tú la avispa y yo la rosa;

tú el mar, yo la escollera;

en la creciente radiosa.

Tú el Fénix, yo la hoguera.

Tú el Narciso y yo la fuente,

en mis ojos tú brillando;

tú el río y yo el puente;

yo la onda en mí nadando.